书摘：
诗歌是那些翻译也翻译不过去的剩下的东西。
作为作家，一定要具有独特性的方式表现时代与社会。看人所未看，写人所未写，造化新的一切，永远地非他人化地去表现生活，这就是诗歌的独立性和独特性，这样的诗人才能写出人类最己化的诗。
思考最深之物者，爱着最富生命之物。(海德格尔)
评价一个诗人、学者，或是一个小说家，固然其作品的多少、作品的好坏是一个评价标准，但最重要的评价标准不完全在作品本身。如果是一个学者，要看他能否通过自己的作品与言行，为时代树起一个可以让后人继承的学观。诗人也如此。
我以为凡为中国人者，须获有欣赏《楚辞》之能力，乃此生不虚生此国。(梁启超)
诗人与历史，语言与社会，反叛与激情纵横交错、互相辉映，很难把它们分开来谈，真正的诗人是不会随社会的潮起潮落而沉浮的，他往往越向前走，越孤独，因为他深入的事黑暗的中心。(北岛)
顾城生前经常强调，一个人最重要的品质就是诚实。他说；"一个彻底诚实的人是从不面对选择的。"所有他就没有了选择，只有同归于尽。
梦和奇迹加上合适的语言就是最好的诗。(海德格尔)
顾城写"梦"，海子写"大地"。
有人问过我，为什么很多天才的诗人都是以"死"作为生命的结局。我想，这中间可能确实存在一种命运的必然性。诗人为了追求一种纯真的本我，要么是疯，要么是死；像荷尔德林、尼采、克尔凯郭尔疯了，像保罗·策兰、曼德尔施塔姆、海子都自杀了。海德格尔认为，诗人要不做常人，要做本真的人，要保真，你的灵魂势必变重，变重的灵魂是理想化了的灵魂但是变重的目标和变重的实施经常要与现实脱节，甚至断裂。这样的结果，死可能是他们唯一的选择。
“在语言停止的地方，诗歌前进了。在生命停止的地方，灵魂前进了。在玫瑰停止的地方，芬芳前进了”
我一直认为，作为一个人，如果不喜欢把个人的东西夸大，不是一个认为"我"就是最伟大的"我"的那种人，是很难成为诗人的。在中国的其他地方，能见到很多的老百姓喜欢向里面收缩，不张扬，这种没有表现欲望，不张扬的，不把自己内心夸大说出来的个性和气质，导致他们成不了诗人。
上帝给诗人最好的运气是不幸，但谁会热爱不幸呢？(莫言也说过：给我一个幸福的童年，我宁愿不要当作家。)
中国字是象形文字，文字乃画，画面的韵律也有音乐的效果，这是第一重美。诗的内容是画，也是音乐，这是第二重美。使用中国的书法写出来，书法是画，但也有韵的变化，有势的流动，就是音乐，这是第三重美。(中国古代的诗有三重的画美与音乐美)
诗歌的刺点的来源，一个是意象语言的独创，还有一个是拗句和拗词的效果，再者是意思上的悖谬和矛盾的运用。一旦诗歌有了刺点，它就会产生陌生化效果和延异化效果。
一切艺术本质上都是诗。
我们的古文字生来就有模糊性格，这应该是让我们今天的诗人好好学习。
要真正体验生活，必须站在生命之上。(尼采)
诗从来不是把语言当做一种现成的材料来接受，相反，是诗本身才使语言成为可能。诗乃是一个历史性民族的原语言。(海德格尔)
诗歌：处于未成形状态的语言。也就是被解放的语言。(保罗·策兰)
如果人类都是在追俗与入世的乐趣之中，没有出世的思想和行动，这个世界的前途一定是悲伤的，也不可能再出现这种天籁之声、天籁之作。
布朗肖在《文学空间》里把真正的创作称作一种自动化的创作，所谓自动化的创作也就是：“它确保我们所接近的那种语言并非是一种能力，它不是说的能力，在这种语言中，我一无所能，‘我’永不说话。(残雪的创作方式就是自动化创作)。
好的语言要放置到“处女状态”。
“我的梦正梦见另一个梦呢/……/真奇怪，雨滴还未发落前夕/我已想到周围的潮湿呢/……/你看，这醉我的世界含满了酒/竹子也含了晨曦和皎月/它们萧萧的声音多痛，多痛/愈痛我愈是要剥它，剥成鼻孔/那么我的痛也是世界的痛。“诗人张枣禀赋极高，对语言特别敏感，他的诗中，古文白花一并连接妙用，如"发落”。他说"纽约的脆的薄荷味儿”。加西亚·洛尔卡说："诗人应是五种感觉的先知，其顺序应当是‘视、触、听、嗅、味’。"张枣绝对是感觉派新诗的大诗人，可惜早早过世了。(提到了张枣！)
我寻找水，
回头又走进了多雨的秋天
我发现街已经深埋进落叶
像一只沉船谁也记不住它黑帆
当我意识到一夜的雨声其实只是落叶在敲打
我手中的诗，也将寒冷地像一株，
残菊。(陈冬冬)
人的意志是一种内在的永不停歇、充满顽强性的动力。“志足以一气之盛衰”(苏轼)因为有了这个意志，人才可能从无中创造奇迹。这种意志是一种德性，一种道德准则，是纯粹意志下的一种自治规定根据。
(叙利亚诗人阿多尼斯写的上海的诗很值得一读！)
不管怎么说，音乐是可以直接渗透人灵魂的巨大力量。(赞同！)诗歌语言除了意义的肌质，还有音乐的肌质，如粗巨大的力量场如果被写诗人不做理由地抛弃，那等于写诗是在做减法，而不是做加法。(鲍勃·迪伦就很好得利用诗歌中的音乐元素)
真正好的文学作品应该像用外语写一样。这主要是指语言的独特、创新、首创。(想起了村上春树)
(欧阳江河的诗真的写的真好！给人惊喜)
如果说人性广阔，那么其核心表现内容一定是爱情。爱情的重要性，不仅仅在于她与人类的情、欲、生存、繁殖相关，更在于她的复杂性的界限放大了人性的空间与时间。爱情存在于人性的最深奥、最神秘处。(感觉很多的文学作品最离不开的一个内容就是爱情，我觉得在生活中爱情永远是无法避免的、且又是非常复杂的)、
你好像一朵花，
那样温情、美丽、纯洁，
我凝视着你，我的心中
不由涌起一阵悲切。
我觉得，我仿佛应该
用手按住你的头顶，
祷告天主永远保护你
这样纯洁，美丽，温情。(海涅)
著名诗人博尔赫斯一辈子在追求女人，他喜欢和女人们在一起，尤其是那些漂亮的、受过良好教育的女人。(果然爱情是文学的第一催化剂)
爱情是希望把自爱和他爱结合起来，但自爱必然是自私的，自爱必须以自我的快乐为目的，而他爱是一种以自爱为前提下的爱，绝对不是无偿的、无私的。
如果说爱情可以一见钟情，那就等于在欺骗自己相信命运的力量。人的存在一旦是命定性的，那么主体、自由、独立等又何以谈起，又何以存在？
所有两情相悦的感觉，无论表现得多么超尘脱俗，都源于性冲动。(叔本华)
性爱的幻想就是让男人真的相信躺在女人的臂弯里，会比其他女人那里更加快乐。……激情过后，坠入爱河的男人觉得怅然若失，蓦然发现原来他渴求的对象只不过是性的满足，于是便兴味索然。(叔本华)
想象中的爱是腾飞在现实之上的幻觉，腾飞得越高，幻觉就越厉害，其艺术的包含性、独特性也越强，这样的诗由此才成为精神的稀缺无。(评茨维塔耶娃的诗)
你嫉妒黄昏，因为它是夕阳的枕头吗？(阿多尼斯，诗歌的魅力所在！)
生活中再也没有比恋爱初期更美好的时光了，那时每一次会面、每一眼都把某种东西带回家去而感到快乐。(克尔郭凯尔，他对蕾吉娜的爱是一种大爱，真正的爱。‘我不得不离开你是因为我爱你超过一切！’)
尼采的"上帝已死"最主要的是否定俗世上流传的与基督教相关的不合理的教义。尼采在《查拉图斯特拉如是说》中明确地说："上帝是一种思想，它使一切直者变曲，是一切倒立者颠倒。那又怎样？时间或许已经过去，而一切倏忽短暂者只不过是个谎言吗？"尼采说上帝死了这个结论实际上就是判这个歪曲世界现实的理论的死刑。
从人类中心主义到技术至上主义是同一种力量的延续，人心膨胀的必然。从对动物的肆意虐杀、物种的遽减到大自然的退化，从人工智能成功代替自然智能，这一切是否都在预示，人类为中心、技术至上、人性的退化已是一种事实、一种现实？但是人性退化的结果又是什么？必定是人作为一种物种的退化，这将是这个地球上的一桩大的罪行，告示人类自行灭亡的明天已经不远。(深有同感，这个时代，因为技术的发展，从而到对流量、金钱、名利的崇拜，人们甚至丢失了自我，泯灭人性，不择手段，很多次我觉得这个社会是病态的，尤其是近几年来，之前一直想当一名老师，今早看到一篇2018年共青团中央发表的一篇文章，关于老师的，写到老师不敢管学生，稍严一点，就会被学生或者家长投诉，或者学生想不开有轻生的念头，整整过去3年过去了，这种现象不减反增，前不久一位学生因为被收手机问题，最后选择了轻生，那位老师自然难逃其就，老师真的越来越难当，尊师重道这样的观念似乎慢慢弱化了，人是一种健忘的动物，也只有灾难来临才会逐渐意识到社会某个阶层的重要性。去年疫情来临，医生和护士的地位一下在人们的心目中提升了，他们终于进入了人们的视野，这是一个好现象吗？在灾难之前呢，为什么没有这么强烈的拥护医务人员的观念，反而还存在那么多的"医暴"现象，这其中也离不开一些媒体和流量的作用，正是在这疫情期间因为媒体的曝光，我们才了解到他们的无私、大爱，听到这么多感人事迹。另一些媒体则会利用各种各样的手段像苍蝇、蚊子一样食"人血馒头"，大衣哥、拉面哥、96岁做饼的老人，这些媒体真的是为了流量，践踏着做人的底线，“榨取"这些平凡又含有温情的劳动者们身上的"商业价值”。我很排斥某些短视频公司，因为创作自由，不需要什么脑力，因为创作可以变现，导致视频质量层次不齐，有些观念低俗却让人津津乐道，人被技术所囚禁。如果以后我要当老师，我会选择去偏远的地方，去一个未被科技流量污染的地方，过自己的一生。)
弯曲、玩弄、操纵语言成了当代一切有权力的统治者的根本方法。
语言一旦失去本源的生命性，当然就成为工具了。
艺术的本质是诗。(海德格尔)
……这种不和谐也会集中到一个人身上，与家人在一起，这个人是一个善良的天使，但当夜晚来临，他便沉溺于荒淫。(巴塔耶)
欲望是什么？欲望是人作为一种动物，他的身体最正常不过的需要，是一种功能性的需要，完全是一种常态现象。如果没有这种欲望，包含性的欲望、财富的欲望等等，人就不会有创造性。人的创造性的根底就是欲望，欲望即创造。
人对欲望这个东西，往往会走两级：一个是完全关进笼子里；另一个是完全的放纵，让欲望像一个贪婪饥饿的被从笼子里放出来的老虎，最后咬死善良者与无辜者。
有了对恶的深刻认识，善才能像树一样深深地扎在这块土地上。对于邪恶没有更恶的态度，对于邪恶没有更恶的想象力，也就丧失了深刻的否定和排斥的态度。丧失了这一切后，所谓的善良也就是一种沉默，一种平庸：沉默与平庸是人类的一种坏习气，等同于默认了恶的存在，所以有同谋者的嫌疑。
行而恶胜于卑琐。一切的平庸都是为恶势力在行贿或者开道，世故是一种罪行。
你们要坚强些。因为，如果没有对于这种对更恶的了解，而是热衷于洁身自好、随波逐流，那就是容忍了这种邪恶的永远存在，不可能去直面未来的光明。
人类把太多的外来异己之物扛在肩上。人类犹如骆驼一般跪下，让自己满满地承载。(尼采)
尼采特写赞赏人品中的正直，他把正直称为我们"唯一的"和"最后的道德"。
每个人都是脆弱的单数，面对国家、主义等之类的巨大复数，人单薄到连纸片的厚度都没有。
诗人似乎只需把使他迷惑的奇迹和令他陶醉的梦想带到语言之源泉旁，从而以不曾黯淡的信心从中汲取词语，汲取那些吻合于诗人想象出来的一切奇迹和梦想的词语。
诗意的形象乃是一种别具一格的想象，不是单纯的幻想和幻觉，而是构成形象。
思与诗 “切近得栖居在遥遥相隔的两座山上的东西”，虽然"相望"，终究"相隔"
人要诗意地栖居在这片大地上。(海德格尔认为：诗歌的一个根本特征就是诗意的道说。所谓道说，就是一种指向人的存在的大道，说出本质的、真理式的生活。真谛的话语，才叫道说。这个诗意其实就是这种道说式的诗意，而不是指抒情、浪漫等意思。所谓栖居就是人的生活、身体和灵魂都生活在一种和平的、自由的状态当中。)
异乡人乃是孤寂者。孤寂包含着：更寂静的童年的早先、蓝色的夜、异乡人的夜间小路，灵魂在夜间的飞翔，甚至作为没落之门的朦胧。孤寂把所有这些共属一体的东西聚集起来，但此种聚集并不是事后追加的。
千古诗人皆孤寂，这倒不是诗人自己要远离市嚣喧哗，更多的是他们要与世俗保持距离，让他们的心灵能持一种特殊的态度去看待这世界、这人生。
诗歌：处于未成形状态的语言。也就是被解放的语言。(保罗·策兰)
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《查拉图斯特拉如是说》《偶像的黄昏》 《存在与时间》 《存在与虚无》 《文学空间》 《恶之花》《色情史》
心得：
终于读完了这本比较厚的书，收获很大，之前从未听说过钟文先生，通过这本书算是了解了钟文先生对于诗学和哲学的一些研究，可以看出钟文先生对海德格尔崇拜有加，书中有很多的篇幅提到了海德格尔，我想钟文之于海德格尔，可与海德格尔与荷尔德林之间的关系相比拟，不仅如此，可以看出，钟文先生对于很多的诗人、哲学家都有大量的研究，并且尤为深入，令人钦佩。在此之前，我对于诗歌和哲学方面的了解少之又少，读完这本书确实收获颇丰，也算是很启蒙了我，开阔了眼界，今后可以在这些领域有更多的探索。知识太多，还需我满满消化。
我自己之前并没有怎么看过哲学方面的书籍。我觉得对于哲学如果不是真的喜欢，还是要慎入，不要陷在里面。自己的阅历不够，随随便便就学习哲学是比较危险的一件事。(仅代表个人观点)，每个阶段都有适合这个阶段的读物。学习哲学是为了探索人类的发展以及社会的思想，从个人角度方面来说，就是如何过好我们的这一生？不要只因为看到一点哲学思想就开始怀疑自我，思考人生。那样的话不如不去读哲学。
大学三年过去了，我想也算是积累了一些阅历，应该可以窥探一下哲学了，以后有机会可以了解一下这方面的知识。
总之，从这本书中我找到了一些对于人生的解答。让我记住了钟文先生，以及还让我了解了那么多诗人和哲学家。
